Burberry или Rock&Roll XXI века

Сам бренд Burberry сейчас тренд. Каждая звезда считает своим долгом одеть хоть, что в ту самую клетку, начиная с ошейников для собачек, детской одежды и даже платьев для красной дорожки. А со сменой главного дизайнера в бренд пришла новая эпоха, когда шелк сочетается с кожей и заклепками, и не выглядит дешево и не правильно.

Burberry известен своими тренчами. Это, как сумка от Louis Vuitton, ее хотят все. Ведь именно так должен выглядеть идеальный тренч. Лаконичный, классический и такой британский. Что тоже значительно влияет на «продаваемость», все хотят иметь что-то истинно британское. Это, как сходить с ума по британскому акценту, он такой...до боли сексуальный и вызывает небывалый восторг когда его слышишь , прямо как тренч от Burberry, одетый хоть на джинсы с уггами.

Так что принес Кристофер Бэйли в Burberry? Именно это я бы назвала up to date brand. Даже классика должна немного меняться и подстраиваться под течение времени. И вот коллекция лета 2011 стала ярким примером перемен, ярких и вызывающих. «Я бы купила все!» – сказала редактор Tatler UK.

Но начнем с того, что не понравилось, ибо критика всегда увлекательней. Первое, что привлекло мое внимание, так это туфли. Сказать ужасны, значит ничего не сказать. Они были неуместны и совсем выбивались из общей картинки. Черные, закрытые и слишком не летние. Модели не могли на них ходить, что тоже совсем не радует, ведь красота красотой, но надо же как-то передвигаться. Все таки, обудь должна жить на ногах, а не пылиться в шкафу. Второй странный для 2011 года момент, так это узкие брюки. Казалось бы, уже наелись этого и пора бы, что-то менять. Как-то не правильно это, ведь тренд этого лета - широкие брюки. В добавок к узким брюкам, присутствовали странные наколенники. Еще не решила, отнести это к плюсам или к минусам. Креативно, конечно, но в мире очень мало людей которые не заплачут глядя на весы и себя в таких брюках. Вперед, давайте станет скелетиками, ведь именно на них такие вещи сидят идеально. И да, быть мертвецки худой, сейчас не модно. Но ради таких брюк, очень хочется.

Из неоспоримых за в колекции, я бы назвала яркие широкие ремни, часто совсем не в тон наряду, что добавляет игривости и какой-то британской изюминки наряду.  А так же присутствие огромного множества моделей из кожи. Рокер в моей душе ликует и плачет одновременно, ведь «косуха» от Burberry обойдется в несколько тысяч европейских денег! Наверное, ради такого лука я бы начала петь какой-то глем-рок в стиле Pretty Reckless или Аврил. А эти заклепки, шипы и железячки.... Душа разрывается на части, когда я смотрю на песочный класический тренч, но с кожаными руками и заклепками на манжетах. Хочется прыгать и кричать «Дио жив!». И да, я бы одела такой наряд в повседневной жизни куда угодно, не сомневайтесь. Это та экстравагантность, что не вредит психике окружающих и не портит всеобщее мнение о стиле. Ну, а если смотреть правде в глаза, так все британское нынче в моде, поэтому Burberry мог сделать совсем не интересную коллекцию и народ повалил бы за ней толпами. Ведь это ж классика! И скорее всего, они правы. Ошибатся могут все, но только такие как Burberry могут после всех ошибок становится брендом номер один для таких звезд как Эмма Уотсон, Сара Джесика Паркер или Гвиннет Пелтроу.

Боже, храни Королеву!

Vivienne Westwood или даже Англия бывает другой

Бабе уже 70 лет, а она никак не угомонится и не бросит курить то, что она несомненно курит, ибо такое творить в здравом уме совсем никак не возможно. Сколько себя помню меня удивляли ее модели. Я совсем ее как дизайнера не признавала, и продолжаю не признавать. И да, я знаю, что она в 5 раз старше меня и не мне ее учить, но как же такое сообружать-то? Каждый новый показ убивает мою надежду на светлое будущее мировой моды, и Fall 2011 Ready-to-Wear совсем не исключение.

Начну с самой первой модели. Это выстрел в голову, никаких шансов на виживание! Кто ж знал, что теперь стоит вываливать тонны денег, что б выглядеть как бомж. Все таки должен быть предел, небрежность в одежде, конечно, тренд 2011 года, но это ж совсем печально.

Коричневое пальто середины прошлого века и огромные брюки с золотыми туфлями (и я не про цвет, а про огромное количество непонятных золотых блесток на самих туфлях). Звучит на намного лучше чем выглядит, поверьте. Ведь пальто выглядит не винтажным и имеющим свою историю, а грязным и противным. Думаю она не один день бродила по Лондону в поисках бездомных, с которых можно такой шедевр снять. Про брюки говорить сложно, их плохо видно на показе, да и они, в данном наряде, самые НЕ отвратительные. И последнее, туфли. Блеск в таких количествах выглядит слишком вульгано, девушки же не вороны, что б бросаться на блестящие вещи. 

Во всей коллекции присутсвуют странные брюки я-одолжила-их-у-толстого-мужика, и не надо называть их boyfriends. Тут совсем иное, ведь именно последние подразумевают широкие брюки, не стесняющие движений, но в приделах разумного, они не должны сваливаться, если не завазять их бантиком на шее. 

Сражена на повал макияжем, хоть и стараюсь не обращать внимание на детали, ведь не это основное. Но тут не сдержалась, спряталась под одеяло, что б не видеть, уж лучше Пилу или какие там еще ужастики бывают? 

Из всех-всех представленых моделей понравилось только черное платье. Оно слишком плостое, как для чего-то нового и в нем совсем не открыта Америка, но смотреть приятно. А еще понравилась зеленая клетка на рубашке, которая была одета с очень короткими шортами и ужасными сапогами с теми же золотыми побрякушками, что и туфли на первой модели. Обувь всю в топку, без разговоров. Сдается мне, кутюрье сказками вдохновлялась, только там главная героиня может носить хрустальные туфли или золотые сапожки. 

Последний показ еще раз доказал, что ее одежда годится, что бы греться под мостом, а еще лучше сжигать на костре за издевательство над глазами окружающих. Думаю даже панкам, стиль которых она так сильно привозносит, должно быть стыдно за такого дивного дизайнера. 

P.S. За что ей столько наград, мне никогда не понять. Может жюри такое же курит и им понятней ее идеи? Дайте и мне попробовать, может и я смогу изменить свое мнение.

Vera Wang или как мне вдруг захотелось замуж

Фильмы учат нас искать свои половинки, строить отношения, и что в конце обязательно все закончится прекрасным, белым(тут возможны варианты) и просто идеальным платьем. Некоторые даже замуж хотят только для того, что бы одеть  такое желанное белое платье невесты, вывалив перед этим за него космическую суму денег  и нервов во время поиска, потому как это платье должно идеально сидеть. В данном случае мне больше импонирует позиция циников, которые считают, что ради платья, которые вы оденете только один раз в жизни(нельзя же на другие свадьбы его же одевать!),  это слишком.  Ведь реальность ярко демонстрирует, что это  на один день, а через несколько лет вас ждут все тяжбы развода и вы будете ненавидеть себя за то, что позволили выбросить столько денег на платье, которое не принесло вам счастья.  Статус «разведена» часто снижает позицию на рынке, поэтому перед покупкой платья и выбором цветов, присмотритесь к тому парню, в черном смокинге, ваш ли это принц.

           Что-то я немного увлеклась. 

           Но главным героем сегодня есть не само платье, а человек, который их создает. Благодаря ей, свадебная индустрия продолжает приносить колоссальный доход экономике страны, ведь каждая девушка, которая видит ее платья – хочет замуж! И стыдно признаться, даже я.

Первый раз я влюбилась в платье от Vera Wang в фильме Bride Wars, который смотрела, жуя попкорн, в летнюю ночь. И да, тогда я таки подавилась ним. Слово «идеальное» не совсем подходит, это как сказать, что Лувр - такой себе музей.  Мой восторг не описать словами, только бешенным ритмом сердца и круглыми глазами, ведь это было оно! То самое платье!

Без бретелек, узкий закрытый корсет без дополнительных украшений, и широкая шифоновая(в тканях не сильна, но она такая прозрачненькая и газовая) юбка. Без всяких украшений и блестяшек, только тонкий ремешок цвета какао завязанный трогательным бантиком. Вот такими платьями вся эта свадебная индустрия завлекает нас, противниц свадеб и всего белого и сладкого. А те, кото без ума от этой «я-согласна» головной боли так это как наркотик. Ведь многие невесты готовятся месяцами, а платье могут надеть всего на пару часов. Несправедливо, я вам скажу, по отношению к платью.  Оно же прелестное. А будет висеть в шкафу, и виноваты в этом все кто придумывает все эти условности. Может я хочу в таком платье посуду по мыть, или на коне покататься, а нельзя.

Что касается обуви, то я за Louboutin или Jimmy Choo. Хотя скорее за последние. Они более изящны, воздушны. Как раз для такого платья. А вот с цветом решить сложнее. Белые туфли вообще не должны производить! Это цвет балеток и кроссовок, а уж никак не туфель на каблуке, и тем более не босоножек. Те, кто считает иначе, пусть проверят зрение. А если не белые, то какие? Голосую за бежевые! Они всегда лучше, чем цветные, это факт. Ведь они цвета кожи, потому зрительно удлиняют ногу и улучшают ее форму. Поэтому когда выбор стоит между бежевыми или черными (чаще всего именно такой выбор ставит перед нами производитель), выбираем цвет Nude и наслаждаемся произведенным эффектом.

P.S. Нельзя не вспомнить отличнейшую рекламную фотосессию Vera Wang с Лейтом Мессер в шикарном винном платье. Разрешаю пускать слюни ТУТ.

Наследие Alexander McQueen или как обыграть все запреты для свадебного платья невесты наследного принца

Мир давно ждал новой свадьбы в британской коронованой семье. И положа руку на сердце, представляла себя на месте Кейт, хотя принц Гарри мне нравится больше. Все мечтают о королевской свадьбе, и не верьте если кто-то не согласен. До выхода невесты из машины я не осознавала какой список требований к дизайну могла представить бабушка жениха. И вот, после 6 месяцев ожидания, настал момент когда мир увидел результат трудов дизайнера британского дома Alexander McQueen Сары Бартон.

Твиттер рыдал, что платье не удалось, что оно уродливо и совсем не подходит для королевской свадьбы, которую уже на следующий день после помолвки признали самой ожидаемой свадьбой столетия. Что ж, мне кажется, что они не видели платье Керри в Sex and the City The Movie! Вот там было безобразие и в пору плакать, потому что платьем назвать это нельзя! Хотя сравнивать может и не уместно, ведь здесь замуж выходила герцогиня, а женихом был любимец ее Величества королевы Елизаветы II и наследный принц Британской короны, и вообще весь такой парень мечта. Девочки, у него даже белый конь имеется!

Но вернемся к платью. Не скажу, что не ждала немного другого. Ведь мое идеальное платье может создать только Vera Wang или Oscar de la Renta. Но я совсем не разочарована увиденным. Совсем нет! Атласное платье с длинными кружевными рукавами ручной работы и шлейфом в 7,5 метра оказалось потрясающим. Я бы назвала его британским, консервативным шиком. На нем не было излишних украшений, оно не было расшито бриллиантами. Оно было скромным, глухо закрытым(что ярко контрастирует с модной волной на раздевание), но несказанно трогательным. Это платье как у принцесс Диснея! Именно по этому, я бы поставила заслуженную А+ автору и большую благодарность за проделанный труд, ведь многие забываю, что платье должна была пропустить цензура в лицее Ее Величества бабушки жениха.

            Особого внимания достойна тиара. При такой прелести, хочется снова любить ювелирные изделия, хоть давно считаю это излишеством, ведь такие вещи должны храниться в музеях под наблюдением огромного штата охраны. Эта тиара заставила меня задуматься над возможностью одеть тиару (хоть с пижамой, пока никто не видит!), ведь это так по-девчачи.

Таблоиды всего мира не могут решить в какой обуви шла Кейт к алтарю. 

Мое же воображение дорисовывает к этому платью изумительные туфельки от Manolo Blahnik цвета шампанского с небольшим украшением в виде круга из кристалов впереди. Они бы идеально подошли для такого события и такого платья.

Или же классические Louboutin Very Prive на 12см каблуке и маленькой платформе, но при этом закрытые и удобные. Для волнующихся невест в самый раз.

После чудесных впечатлений от королевской свадьбы наследника Британской короны, мне захотелось по магазинам в Нью Йорк, чтоб заглушить горечь от утраты еще одного жениха на рынке принцев с белыми конями, а еще совсем не много зависть, ведь принцев так мало, а нас, девочки, так много. Но Гарри еще свободен! Бегите покупать идеальные туфли и вперед, искать своих принцев, с которыми у вас обязательно когда-то будет happily ever after.

P.S. А еще учитесь носить шляпки, Ее Величество это ценит.

Superhero

Утром открыл шкаф - что выпало на пол, то и одел.

Каждая девушка хочет видеть рядом с собой супермена, бетмена или другое мистическое существо. Стереотипы? Мы часто гворим как нужно и не нужно думать о других, чего ждать, как потом с этим смириться и тому подобное. Девочки мечтают о принцах, супергероях, вампирах (адское влияние сумерок и других книг в стиле young adult fiction), а мальчики хотят Анжелину, Лопез и Рианну. Но почему-то чаще все упрекают в завышенных ожиданиях именно девушек. Мне, каждый раз когда я слышу про принцев, так и хочется сказать: "Серьезно? А зачем вам принц?" Нет, ну по существу, все мы всегда хотим большего, чем дожем достичь и чаще всего ярким примером есть именно принцеожидание и белоконепоклонение, ну или наоборот, кому как удобней и привычней.

Себя-то я отношу к умеренно ожидающим и верю, что супергероев надо создавать и воспитывать, как и им надо воспитывать в каждой из нас Дженифер Лопез или Анжелину.

Так что начну с анализа глобальных ошибок современных суперменов в их внешнем виде. Для начала их стоит поделить на три группы: слишком субкультурные или зацикленные (рокеры, репперы, эмо и т.д.), адекватные и пофигисты.

Первая группа известна своими внешними признаками связи с какой-то социальной группой. Например, репперы носят спадающие джинсы и футболки-паталки суммоистов и Вы совсем их не перепутаете с рокерами в черных кожаных брюках и футболках с рок-группами. 

Все они внешним видом кричат: "Мы именно такие и не вздумайте нас к другим причислить". Их главная проблема в показушности их одежды и в следствии в ограниченности выбора. Рокер не оденет широкие штаны, гот не оденет розовую рубашку, а гламурный падонак модник не оденет кожаные брюки и стилы. Ну вот подумайте, как им грустно! Никакого разнообразия, но и никаких проблем утром с выбором одежды.

Группа адекватных будет принята за отличников и критике не подлежит. Ведь в любом сравнении всегда есть кто-то кто превосходит других, что дает возможность увидеть проблемы в двух других группах, в данном случае.

Барабанная дробь…

Переходим к группе пофигистов. Все выдели Теорию большого взрыва? Так вот это наша целевая группа. Мешковатые джинсы, вечно спортивные куртки и свитера, горно-лесные ботинки. С этим нужно что-то решать! И немедленно! Все помнят Шелдона в черном костюме? Вот это такая ситуация. 

Чаще всего под горой непонятной одежды находится неплохая фигура и приятная, обремененная интеллектом мордашка. Для примера расскажу историю об одном мистере Х, которого пришлось с боем переодевать и причесывать. В результате, данный субъект превратился в реального конкурента для местных гламурных мальчиков, которые проводят все свободное время в качалке или пивной, что кстати, результат от чего автоматически самоуничтожается. И что самое главное, ничего сверхъестественного, никаких финансовых вливаний огромных масштабов или пластической хирургии! Классические прямые джинсы, яркая футболка, светлая рубашка и замшевые мокасины.

В итоге, хочу сказать, что каждый сам решает, что ему носить. Но помните, встречают по одежке, кто бы что не говорил. Deal with it.

Про зеркало

Очень-очень давно человечество изобрело зеркало. Был песочек, расплавили, и вот оно - зеркало. Чудо -  изобретение!!! Свет отражает, что там за ним показывает, кто самый красивый говорит, в сказках, конечно, но это сейчас не важно. И Википедия говорит, что первые зеркала были созданы для того, чтобы следить за собственной внешностью. Почему же люди не смотрят в него???

Каждый поход по улицам угнетает меня все больше и больше. Я готова смириться с поголовным тасканием уггов в холодную пору года и футболок "Fuck the Macho" летом, но все остальное...

Разберем самый яркий пример. Ошибка номер рас Глобальная проблема человечества: узкие джинсы на всех и вся. Да, я знаю, МОДНО! Но модно на моделях и звездах, а не на 150 кг живого веса! Имейте совесть, вокруг вас же люди с глазами. Интереснейший ответ на вопрос "Почему ты носишь такие джинсы, если они тебе не идут?" я получила от одной из посетительниц какого-то джинсового магазина. Она сказала: "Как почему? Они меня стройнят!" Тут я совсем офигела потеряла дар речи, присела на диванчик и переспросила. Ну уж очень хотелось знать где стройнят, точно в каком месте, географически. Девочка надула губы и если бы могла, хлопнула бы занавеской в примерочной. Но этим история не закончилась, не надейтесь. Через пару минут она вернулась, покрутилась перед зеркалом в очередных скиновых джинсах и как закричит: "Мама, а, правда, что я в них как Дженифер Лопез?" Стадию моей ахринения прострации описать словами не просто. Культурный шок, Персен и абонемент к психологу для восстановления моей детской психики после нанесенного ущерба. Наверное, с глазами совсем туго стало, что бы Эксимер про стопроцентное зрение не говорил. 

Вот, значит, такая проблема. А вот и решение: зеркало! Правдивое! И маму, или сестру, или дядю, или троюродного кузена с глазами не забудьте добавить, или кого-либо, чье мнение авторитетно и влияет на выбор самой покупальтельницы*. 

*Мальчики, по вас проедусь в следующий раз, не расслабляемся.

Galliano's last day

Четырнадцать лет я ждала этого события как самого переломного, сравнимого с окончанием Второй мировой войны в масштабах мира моды. И вот, случилось! 1 марта 2011 года Гальяно был официально уволен из Диор. Трубите во все трубы и радуйтесь! Человек, испоганивший значение термина "мода", покинул один из самых великих и, что не мало важно, прибыльных домов моды.

"Великий кутюрье, подаривший миру новый образ женщины - изящной и элегантной. Имя Диора - синоним парижской моды, а все, созданное им, отмечено подлинным вкусом и поразительным предчувствием будущего" - так описывает Кристиана Диора энциклопедия моды. Но так нельзя сказать о тех, кто продолжал его дело, а особенно, о Джоне Гальяно.

Давайте вспомним дом Диор до или как все начиналось. В 1947 году Кристиан Диор представил свою первую коллекцию и мир был поражен до глубины души. Никто не говорит, что стоило до наших дней продолжать создавать именно такие модели и не отходить от выбранного курса, но а слишком крупные перемены в корне изменили марку и стиль, и ощущения, и, что самое важное, самого покупателя.

Модели Диор были очень женственны, с осиной талией, широкими юбками и они просто кричали о том, чего послевоенной эпохе не хватало больше всего - красоты. Мир пережил много в середине века и когда стал вопрос о том, как жить дальше, Диор представил свое видение прекрасного, и потому совершил больше сделок, чем остальные дома. Что не удивительно, так то, что современники ненавидели его. Даже всеми любимая Шанель относилась к нему с плохо скрытым презрением. Ведь его наряды снова говорили о женщинах как о "слабом поле", которым нужно подать руку, перед ними нужно открыть дверь и максимально защищать от мира, который часто не так прост, каким хочет казаться. Представьте себе наряд весом 30 кг, на который было потрачено 40 метров ткани! Положа руку на сердце, прийдется признать, что носить такое далеко не всем под силу. Но как же это красиво... После смерти мастера никто не смог сохранить его присутствие в новых коллекциях, а ведь именно его имя стоит на бирке.

Но вернемся к Гальяно. До него в доме Диор работали такие известные мировые дизайнеры как Ив Сен Лоран и Жанфранко Ферре, их критиковали и ими восхищались. Они были другими, но в тоже время вдохновлялись именем великого маэстро и создавали воистину прекрасные наряды, хоть и не всегда в стиле Диор. Но всему хорошему свойственно заканчиваться, и на смену мастерам своего дела пришел он. Мне нравиться называть его трусоватым геем, который видит в женщине исключительно конкурентку и жаждет затоптать ее поглубже, обезобразить и немного огеить. Когда смотришь на его наряды, хочется плакать. И это получает знак Диор.

Мир меняется с каждым днем. Роботы мастеров прошлого века сейчас не больше чем красивая картинка, которая не может иметь ничего общего с тем, что выносят на подиум аннорексично худые модели с пустыми лицами. Осталось совсем немного тех, кто продолжает создавать красоту, ведь именно это призвание моды, а не запугивание и попытка вызвать отвращение ко всему с дорогой биркой и высокой ценой.